Pagine di alto valore ha invece la musica religiosa di Domenico Scarlatti, che lo rivela in possesso delle più sofisticate risorse della tecnica contrappuntistica: notevole in particolare è uno ‘Stabat Mater’ per 8 voci e basso continuo.

“Imbavagliati” è il nome del Festival di Giornalismo civile, nato a Napoli, nel 2015, grazie all’idea di Desiree Klain.

Trasmetto nel titolo quella che è stata la mia impressione quando vi misi piede, molti anni fa, per la prima volta, e si è ripetuta ogni qual volta mi ci sono recato. Molto di più che una cittadina turistica affacciata sulle coste dell’Atlantico, qui si respira storia e cultura; ma soprattutto il culto del bello, l’estetica, la cura dei dettagli, illumina ogni angolo della città vecchia, all’interno delle mura, sorprendendo il visitatore ed invogliandolo ad esplorare ogni vicolo.

Compositore (Napoli 1685-Madrid 1757). Sesto figlio di Alessandro, con il quale compì gli studi musicali, nel 1701 fu nominato organista della cappella reale di Napoli, dove esordì nel 1703 come compositore teatrale.

Autore di una produzione immensa, che tocca tutti i generi musicali dell'epoca, Alessandro Scarlatti fu la maggior personalità del teatro musicale tardo-barocco italiano. Autore di sessantacinque melodrammi (il numero non comprende le numerose revisioni di composizioni altrui e i cosiddetti pasticci), elaborò un'opera che forniva un solido schema razionale, basato su moduli formali fortemente stilizzati, al fantasioso e spesso anarchico melodramma barocco.

“Se non è stato nelle mani e nel corpo, non può essere nel cervello” Bev Bos

Inserito come sempre nel programma dedicato alla divulgazione scientifica di Villa Fernandes, che abitualmente ospita gli incontri in presenza, il secondo evento del ciclo di incontri 2020/2021 del Portici Science Cafè – svoltosi in streaming a causa dell'emergenza pandemica – ha affrontato il tema della comunicazione per le persone sordocieche.

Compositore (Palermo 1660-Napoli 1725). Si trasferì giovanissimo a Roma, dove compì gli studi musicali ed esordì come compositore teatrale con la sua prima opera, 'Gli equivoci del sembiante' (1679).

Nasce Art-Ethics, progetto biennale di ricerca e di produzione artistica nato dall’intesa tra la Fondazione Donnaregina per le Arti Contemporanee - Museo Madre presieduta da Laura Valente e l’Osservatorio Ethos Luiss Business School diretto da Sebastiano Maffettone.

Nel difficile periodo in cui stiamo vivendo ognuno è chiamato a fare la sua parte e la chiusura dei musei diventa il contributo sofferto del mondo dell’arte per frenare la diffusione del contagio da coronavirus. A tal proposito il MAV, il Museo archeologico Virtuale di Ercolano, nella speranza di una prossima riapertura, continua, attraverso il web e i suoi canali social, la sua opera di valorizzazione delle eccellenze archeologiche del territorio vesuviano e campano.

Giornalista e scrittore (Paganica, L’Aquila, 1860-Napoli 1917). Esordì con la raccolta di versi ‘Papaveri’ (1880), di imitazione carducciana. Dedicatosi al giornalismo, collaborò al ‘Capitan Fracassa’, poi al ‘Fanfulla della domenica’, alla ‘Domenica letteraria’ e alla ‘Cronaca bizantina’ e raccolse i suoi articoli di critica letteraria nel ‘Libro di Don Chisciotte’ (1885), vivido affresco della Roma “bizantina” e felice esempio di prosa icastica e polemica.

L’Assessorato al Patrimonio, ai Lavori Pubblici e ai Giovani in partenariato con le associazioni giovanili, gli enti di formazione e gli altri enti del Terzo Settori operanti in città promuove “UNLOCK- liberi di crescere”: un contenitore di attività gratuite dedicate principalmente ai giovani della città.

Scrittrice e giornalista (Patrasso, Grecia, 1856-Napoli 1927). Conseguito il diploma magistrale, fu impiegata per due anni al telegrafo. Dedicatasi al giornalismo, fu redattrice del 'Corriere del mattino' di Napoli, poi a Roma “redattrice fissa” del 'Capitan Fracassa' e collaboratrice di altri noti periodici. Nel 1884 sposò Edoardo Scarfoglio. Tornata a Napoli, vi curò per anni una rubrica mondana sul 'Corriere di Napoli', da lei fondato e diretto con il marito.

Le farfalle sembrano quasi non appartenere al mondo animale, leggere, colorate, disegnate e tratteggiate da inaspettata bellezza, accedono facilmente, armate di un gioioso passaporto, alla fantasia e al pensiero del nostro immaginario, regalandoci così l’opportunità di lasciarsi andare a riflessioni ed emozioni.

Jago è un artista italiano che opera principalmente nella scultura e nella produzione video.
Nato in Italia, a Frosinone, nel 1987, ha frequentato il liceo artistico e poi l’Accademia di Belle Arti. In giovane età ha lavorato in Grecia a Naxos, e in Italia fra Roma e Verona. Oggi vive a New York, lavorando tra USA, Cina e Italia.